The Housemaid 2010

I could say "The Ending!!!" ten thousand times and consider it a sufficient review, but since I don't think that will help very many people, I'll put a little more sane effort into my review of this movie:First off, I would like to say, I have not seen the original version of this movie. I don't watch subtitled movies very often (movies not made in/for America) because I some trouble keeping up with watching while reading what they're saying, but this film wasn't too bad with lots of stuff to read in little amounts of time.The plot seemed a little slow at first (***POSSIBLE SPOILER WARNING***) it seemed like a typical husband-cheating-with-maid story -- but once the surprise baby comes into the mix, all hell breaks loose. There is so much betrayal and ill-intended situations in this movie that it's crazy -- in a good way.The ending is what totally sold the movie for me, something I wasn't totally expecting. I think I sat, like an idiot, staring at the screen like "...holy CRAP!" for several long seconds before my brain rebooted from a mental freeze because of it....And then there was the very ending, like nothing happened. Nothing to everyone but Nami... Little, sweet Nami, who seems to see the world in a more adult way than any of the actual adults -- will she become selfish and arrogant like her parents, or will she learn from this horrifying lesson...?I wish there was a follow-up movie so we could find out!

This movie deserves so much attention, I am glad I found this gem 9 years after it was released. I thought Parasite was creepy but this takes the cake in its own way in describing how the wealthy exploit the poor without any consequences. The acting and the shooting were so beautiful I think I will watch this movie again!There are a lot of messages here it was really a work of art please please watch this movie if you get the chance. Sorry my review could not be detailed with a summary, just take my word kindly because I never leave reviews! I am shocked this movie did not gain traction in the USA in 2011..I just ask that you watch this with an open mind because adultery is not something we tolerate in society for understandable reasons of course, but what happened to Eun-Yi is symbolic of how the 1% decides the fate of the rest of the world even though they're a small group. The symbolisms are what amazed me as well as the visuals. Enjoy!

This movie is a remake of a 1960 Korean production. I have not seen this earlier film, but not to worry, the general themes covered in the recent version (English subtitles) have often been explored in cinema land.It's about a young woman, Eun-yi (Do-yeon Jeon), who, due to economic necessity, becomes a housemaid for a super-wealthy Korean family. The maid is a pleasant, compassionate woman. Jung-Jae Lee plays the young patriarch of the family. He is used to having his way, or so says his heartless mother-in-law. So, he has his way with Eun-yi, even though he has a young daughter, and his wife is pregnant with twins. Most would say he did not rape the maid, but it's clear that she would lose her job if she did not submit. Complicating the image of the rich guy using the poor woman is the fact that Eun-yi is attracted to him.I do not want to reveal any more of the story. All of the actors were very sharp. We get a convincing image of the evil deeds of evil people who are rich enough to try to cover their tracks with cash. Those who equate great wealth with moral bankruptcy will not be disappointed here.One fascinating aspect of the film for me was how the opening sequence strongly suggested the story's conclusion. Throughout, I was thinking that I knew where it was headed. I will not tell you if I was right, but I will tell you that the conclusion was very powerful.

A beautiful young woman comes to work as a housemaid/nanny for an extremely wealthy Korean businessman and his heavily pregnant young wife who live in a world where nothing is denied. It doesn't take long for his eye to wander to his servant. Extreme viciousness ensues as the various members of the household unite to take action to protect and preserve the family at whatever cost. exceptional performances from one and all in the cast down to the two young children of the couple. But the older house servant is riveting to watch with a beautifully layered performance reflecting all her desires, interests, anger, pain and rebellion, often simultaneously. Her performance alone would make the film worth watching and buying. More a class study than a thriller, but there's more than enough action to satisfy most viewers.

This is marketed as "a sexy thriller". It's so much more than that; it's such a strong story. The performance of the lead actress is absolutely magical.

A tale about social class and power abuse, still relevant to this day. What makes it a classic is the story doesn't deal with the theme in a sentimental or idealized way: it shows in a credible way the manipulation from both sides in a servant-master relationship.

This was an awesome foreign movie. I LOVED IT. It's not especially "scary", more of an arthouse psychological/ sensual thriller. Film likely adapted from a theater piece. So good. 5 stars.

Im Sang-soo s’est fait connaître avec trois films tous trois (très) estimables : Une Femme coréenne (2003), The President’s Last Bang (2005) et Le vieux jardin (2007). Les amateurs du cinéma coréen les appréciaient, les critiques aussi dans l’ensemble. Cela s’est un peu gâté avec son remake de La Servante de Kim Ki-young (1960) – sorti sous le titre anglais The Housemaid (2010) – et plus encore avec L’Ivresse de l’argent (2012). Ces deux films sont cousins : les turpitudes de la grande bourgeoisie y sont étalées avec une gourmandise non dissimulée, jusqu’à la caricature.Im Sang-soo assure qu’il n’aime pas beaucoup le film de Kim Ki-Young (disponible en dvd et blu-ray chez Carlotta). Il faut avoir du cran, non seulement parce que comme pour tout remake on s’expose à être évalué en fonction de l’œuvre originale, mais aussi et surtout parce que La Servante a un statut à part dans le cinéma coréen. Il y a peu de films isolés qui aient dans une cinématographie nationale une place aussi centrale. Si l’on a vu à la fois La Servante et le récent méga-succès de Bong Joon-ho Parasite, on voit bien ce que le deuxième doit au premier. Il va de soi, pour se cantonner à des œuvres des dernières années, que le Mademoiselle de Park Chan-wook lui doit aussi beaucoup, etc. Si le côté mélodrame exacerbé du film aura fait florès dans le cinéma coréen ultérieur, son audace en matière de jeu de massacre et d’examen des perversions au sein de l’unité familiale aura de toute évidence été pour beaucoup de cinéastes coréens un modèle. Bong Joon-ho reconnaît qu’en écrivant Parasite il était conscient des influences diverses, à commencer par celle de Kim Ki-young. Sans doute sensible au fait que le film a vieilli par certains côtés, Bong Joon-ho a eu l’intelligence de ne pas refaire une adaptation plus ou moins cachée de La Servante, et si lui aussi examine les rapports de classe dans son pays, il le fait en définitive très différemment. C’est sans doute une des supériorités de Parasite sur The Housemaid, qui ne fait que mettre au goût du jour une histoire au potentiel de subversion un peu éventé avec les décennies.Cela dit, même un peu éventé, le parfum de scandale de The Housemaid reste plaisant à respirer. Cela est tout d’abord dû à l’art de la caricature, maîtrisé par nombre de cinéastes coréens, qui savent faire passer des traits tracés au crayon parfois un peu gras. On a droit à la totale, en terme de signaux culturels envoyés relativement à cette famille : le père joue son Beethoven le matin avant d’aller travailler, et le soir la famille au grand complet écoute religieusement Maria Callas ; un grand cru est systématiquement débouché, pour se délasser, ou séduire, etc. Tout cela est ‘too much’ sans doute, mais après tout le ‘too much’ n’est pas déplacé lorsqu’il est question de montrer une monstruosité qui ne s’avoue jamais qu’elle en est une, la cachant sous des atours plaisants ou chics.Car chics, les films d’Im Sang-soo le sont. Ils aiment contempler une surface lisse et sans guère d’autres aspérités que celles que l’irruption d’un corps étranger suscite. A grand renfort de mouvements d’appareil, le cinéaste exploite les lieux avec un goût non dissimulé pour les surfaces et les volumes de ses intérieurs archi-aseptisés, dans lesquels les manifestations de la vie semblent quelque peu déplacées. On a pu reprocher au cinéaste son exploitation immodérée des décors, comme s’il y inscrivait les personnages sans ressentir beaucoup d’intérêt pour eux. Ce n’est sans doute pas faux, et il faut tout le talent d’acteurs plus ou moins chevronnés pour savoir donner de l’épaisseur à des personnages qui pourraient rester jusqu’au bout de pures caricatures. SI Jeon Do-yeon a dans ce film le rôle le plus étoffé à défendre, elle n’est sans doute pas complètement idéale. Reconnaissant bien volontiers qu’elle ne comprenait guère le personnage, n’épousant que très modérément la vision volontiers à gros traits de son metteur en scène, elle cherche à conférer une véracité psychologique aux choix et actions du personnage, ne ramant ainsi de toute évidence pas tout à fait dans le même sens que le cinéaste. Alors que du combat entre l’actrice et le cinéaste il est sorti quelque chose de magnifique dans Secret Sunshine – Lee Chang-dong l’ayant apparemment mise encore plus à rude épreuve que Im Sang-soo – ici on sent bien que quelque chose ne prend pas complètement. Cela dit, ce n’est pas comme si cette actrice ne convenait pas au rôle, c’est juste qu’on la sent plus à l’aise dans certaines scènes que dans d’autres. Si les autres acteurs s’acquittent de leur tâche avec les honneurs, il faut bien distinguer les deux actrices les plus âgées, celles qui interprètent respectivement la vieille bonne et la mère de la maîtresse de maison : c’est souvent grâce à elles deux que le film s’avère tour à tour délectable et lesté d’une certaine mélancolie. Dans le rôle de la bonne, on retrouve une actrice du cinéma coréen qui avait joué dans sa prime jeunesse dans un film de Kim Ki-young, assurant ici le passage de relais avec grand talent. C’est évidemment une excellente idée que de l’avoir ensuite choisie pour interpréter la mater familias surpuissante de L’Ivresse de l’argent : elle y excelle tout autant que dans The Housemaid.Bref, dans The Housemaid, et plus encore dans L’Ivresse de l’argent, Im Sang-soo allie bon chic et mauvais genre. Son catalogue de perversions, encore plus développé dans L’Ivresse de l’argent, les outrances caricaturales assumées (même s’il ne recherche pas le trash), tout cela rend ces films relativement jouissifs, à défaut d’être complètement réussis. Même s’il a remporté beaucoup de suffrages, certains spectateurs ont trouvé Parasite trop pervers et un peu vain. C’est ce qu’on a reproché, sans doute un peu plus à juste titre, à ces deux films d’Im Sang-soo (ainsi qu’au Mademoiselle de Park Chan-wook). Outre que la pertinence de la façon dont sont examinés les rapports de classe est sans doute plus grande chez Bong Joon-ho, il est évident qu’en définitive les deux films d’Im Sang-soo tiennent du jeu de massacre avant tout, le commentaire socio-politique ne s’avérant pas d’une acuité considérable. Il reste que ces deux films ne riment pas à rien ; s’ils ne tiennent pas de discours articulé, si les éléments de critique sociale ne sont pas d’une finesse infinie, ils n’en existent pas moins pour autant. On a pas mal dit que L’Ivresse de l’argent était un peu plus vain encore par certains côtés que The Housemaid ; il est évident que ce n’est sans aucun doute pas un film d’une grande subtilité, mais il réjouit souvent, ce qui ma foi n’est pas si malvenu par les temps qui courent.Depuis ces deux films, la carrière d'Im Sang-soo semble avoir bien ralenti. Je ne sais pas à quoi cela est dû, mais quelles que soient les limites de son talent, il en a, et il est dommage qu'il ne continue pas, dans cette direction ou dans une autre.EDITIONS DVD ET BLU-RAY WILD SIDE DE ‘THE HOUSEMAID’ / EDITION DVD DE ‘L’IVRESSE DE L’ARGENT’J’ai vu d’abord l’édition dvd britannique de The Housemaid (Axiom Films), puis l’édition blu-ray française (Wild Side). Pour L’ivresse de l’argent, je n’ai regardé que le dvd français (Wild Side). La qualité des masters est bonne dans tous les cas, avec une mention pour le blu-ray Wild Side. Le dvd britannique ne propose que des sous-titres en anglais, alors que les éditions françaises proposent évidemment des VOSTF. Le blu-ray français de The Housemaid propose des suppléments en assez grand nombre (plus que dans le dvd britannique par exemple). Malgré des moments un peu convenus, ils s’avèrent plus intéressants que beaucoup, et c’est également le cas de celui de L’Ivresse de l’argent : on y voit des acteurs souvent un peu perdus, ne comprenant pas bien leur personnage et dans quelle direction rame leur metteur en scène – trop de perversion pour les uns, risque de mettre à mal leur image pour les autres, incompréhension des motivations des personnages pour à peu près tous : on voit bien que si la caricature est un art (certes manié plus ou moins bien, y compris en l’espèce), les acteurs ne voient pas bien à quoi elle rime. Bref, il ressort assez fortement que si tous se disaient que cela ferait bien dans leur CV d’avoir tourné avec Im Sang-soo, à l’épreuve du tournage cela a été difficile pour plus d’un. Bref, dans les deux cas un making-of ne comportant pas que des propos lénifiants visant à expliquer que tout le monde s’est aimé du premier au dernier jour du tournage : même en modérant le propos comme certains le font évidemment, il ressort que cela n’a pas été le cas, et que le metteur en scène a bataillé contre le côté relativement conventionnel de la plupart de ses acteurs, et de leur jeu.Il est à noter que L’Ivresse de l’argent ne se trouve que difficilement en blu-ray. L’édition blu-ray allemande ne propose en outre pas d’autres sous-titres qu’en allemand. L’édition dvd britannique, qui se trouve sous le titre The Taste of Money, ne propose quant à elle comme souvent que des sous-titres anglais.Par ailleurs, une très bonne nouvelle édition dvd + blu-ray d’Une Femme coréenne a paru en 2022 chez The Jokers.

Una ragazza bella dolce ma povera Euny trova lavoro nella casa di una ricchissima famiglia perché la bella e giovane moglie ma incinta di due gemelli, in più la primogenita della famiglia la trova molto simpatica, quindi sembrerebbe tutto bene un ottimo lavoro e ben voluta da tutti. Ma presto Euny non dovrà fare solo la governante ma accettare le richieste del marito della donna incinta, lei in un primo momento ne è anche lusingata perché il marito della signora è molto generoso, ma dopo che le richieste aumentano e Euny resta anche incinta a questo punto tutto cambia e diventa un gioco pericoloso e meschino e la famiglia ricca per risolvere quello che ormai è diventato un problema diventa anche pronta a tutto.Bel film anche se drammatico ottima fotografia e la trama sono da vero capolavoro.Alessandro E.